AI赋能青年导演，成本暴降！电影圈要变天了？

嘿，各位看官，有没有觉得这年头，电影圈的“开机”键，对年轻人来说，简直比登天还难？

尤其是那些满怀一腔热血的青年导演，手握好故事，却常常被卡在“没钱没人没资源”的泥潭里，动弹不得。

你说，这像不像一盘棋，你刚走了几步，对手就按兵不动，让你只能干等着，棋艺再好也精进不了？

可别急，就在这看似无解的僵局里，一场“AI+青年导演”的奇妙化学反应，正在悄悄上演，甚至还把AI短片送上了大银幕，这事儿，可比你想象的要炸裂得多！

还记得前阵子上海大光明电影院那场“AI短片首映”吗？

近千名观众挤得满满当当，7部基于AI创作的短片轮番轰炸，风格迥异，质感上乘，简直刷新了大家对“AI视频”的认知。

你说AI视频“没有灵魂”？

90后导演陈小雨可不答应，他觉得AI只是工具，剧本是人写的，画面是人把控的，导演的核心价值就是给角色注入灵魂，让故事有血有肉。

这话，我听着就觉得带劲儿！

就拿小文和晓丹团队那部《老妈的心愿》来说吧，片子讲的是老妈华姐为了给姥姥姥爷买墓地，闹出了一连串啼笑皆非的趣事，可看到最后，谁的眼眶不泛红？

那句“看见妈妈就不怕了”，简直是三代人情感的催泪弹，而华姐那句“等我死了，你别折腾，妈不想你操心”，更是把中国式父母含蓄又深沉的爱，展现得淋漓尽致。

你知道吗？

这段故事，是导演小文的亲身经历，她用AI“复活”了去世的姥姥姥爷，当她妈妈看到屏幕上父母的笑脸时，当场泪崩。

那一刻，你才明白，AI从来不是冰冷的机器，一旦注入真诚的创作，它也能直抵人心，这力量，可不是盖的！

再说说胤超导演的《河水东流又往西》，那叫一个生猛！

为了把AI的视觉潜力榨干，他直接把《山海经》里的“烛龙神”搬了出来，开眼为昼、闭眼为夜，这种奇幻设定，完美呼应了时代翻滚的主题，也让故事张力十足。

想想看，如果不是AI，这种天马行空的想象，得烧多少钱才能实现？

传统实拍，光是找景、器材、人员，没有上百人也得几十人，再加上后期特效，那成本，简直是天文数字！

可有了AI，一个19分钟的片子，从剧本到出图，再到生成视频和初剪，胤超一个人就搞定了。

这在以前，简直是天方夜谭，现在却成了“可以实现的梦想”。

其实，这些青年导演一开始也不是都对AI敞开怀抱的。

比如蓝天导演，最初听到要全程用AI创作，那叫一个抵触，觉得这玩意儿跟自己接受的传统电影教育背道而驰。

可当他看到即梦AI生成的图片时，直接被“吓到了”，那中国画的意境和笔触，简直惊艳到让人怀疑人生。

还有祝新导演，之前花大力气都没解决的问题，AI迭代后分分钟搞定，这冲击力，可想而知。

话说回来，这些青年导演为什么会集体“倒戈”拥抱AI呢？

除了AI超乎预期的创作实力，更重要的是，它精准地击中了他们创作路上的“痛点”。

你想啊，在影视寒冬的当下，青年导演融资难，难于上青天！

拓普数据显示，今年上半年影片备案数量锐减，市场对项目的筛选越来越严苛。

像陈小雨拍《乘船而去》，190万的投资，没有一分钱是行业里给的，全靠亲友支持才勉强凑齐。

你说这年头，没点“外援”，想拍个片子，简直是痴人说梦！

而且，青年导演没资源没背景，话语权低得可怜。

就算拉到了投资，也常常把精力耗费在非创作环节，比如组建团队、协调档期，这些杂事比打磨剧本、构思镜头的时间还长。

陈小雨就直言，他用AI创作的短片《珍贵的脏》，是他参与度最高的作品，直接影响的占比能达到70%-80%。

这简直是把创作主动权，从投资方和制片人手里，硬生生地给“抢”了回来！

就像小文，以前做编剧的时候，投资方总是让她改稿，改了一稿又一稿，可最后还是推不下去。

用AI创作后，她憋的那口气，终于顺了。

她用AI创作的《权利童话》火了之后，也证明了不被干预，也能拍出爆款。

这不就是告诉我们，有时候，少点“爹味”指导，多点自由发挥，反而能激发出意想不到的火花吗？

AI的加入，不仅仅是让这些青年导演的“不可能”变成了“可能”，更是拉近了他们和观众的距离。

蓝天导演说得好，“导演不再是神秘工种，小众题材也能快速落地，让创作者和同频观众的连接更紧密。”

以前，导演是高高在上的幕后英雄，现在，他们可以更直接地和观众对话，这感觉，简直不要太爽！

中国电影导演协会秘书长王红卫，也对这7部AI短片赞不绝口，他觉得当下电影行业，最需要的就是这种多样化、有丰富可能性的作品。

他还鼓励AI短片走进专业电影院，去探索AI在电影行业的实际应用价值。

毕竟，如果AI短片只停留在手机刷刷消遣的层面，那它对行业的冲击，可能就只是一次“侧翼突袭”，很难真正让行业重视起来。

所以你看，当AI这股技术洪流汹涌而来，青年导演们不再纠结于“用不用AI”，而是琢磨着“怎么用好AI”，让技术真正服务于故事和情感。

这就像影视飓风的《海豚的故事》里说的，当AI高速发展，你是选择共存，还是……

未来3-5年，AI在影视创作全流程的深度渗透，生产效率的提升和制作成本的降低，几乎是板上钉钉的事儿。

到时候，会不会有更多保留作者个性的小众题材出圈？

AI影片会不会发展成类似3D动画那样的独立电影分类？

又或者，像彩色影片颠覆黑白默片一样，孵化出一个极具AI特质的影视新世界？

这些未知，想想就让人兴奋！

说到底，AI和青年导演的这场“联姻”，与其说是技术的胜利，不如说是创意的解放。

当那些曾经被现实捆绑、被规则束缚的青年导演，终于找到了一把打开故事新世界大门的钥匙，那扇门背后，究竟藏着多少惊喜？

我猜，那将是比《山海经》更奇幻，比《老妈的心愿》更戳心的，一场影像的狂欢！

这不就是我们一直在等的，那个充满无限可能的未来吗？